我叫Jiamin，是E-Art 2019届学生，今年刚毕业于法国卡昂公立艺术与媒体学院。

诺曼底的卡昂

卡昂，法国西北部城市，诺曼底大区卡尔瓦多斯省的一个市镇，也是该省的省会和人口最多的城市。卡昂位于卡尔瓦多斯省中部，奥恩河畔，是这一地区的政治文化中心。我在这里生活学习了2年。

卡昂是个宜居的城市：公交车30分钟直达沙滩；每天早上被海鸥的叫声叫醒；天空的云感觉离地面非常近；学生很多来自世界各地，学校对外国学生非常友好。

卡昂美院坐落在奥恩河畔，河流往下就是入海口，天气好的周末同学们会约着一起沿河骑自行车去海边。

和同学一起骑行

河对岸是卡昂市图书馆，学校里也有图书馆，这两个图书馆艺术与设计的书有不少，而且借书的系统是统一的。

学校、图书馆、Dome在地图上的方位

学校旁边叫Dome的建筑是一个对公众开放的用于技术类切割的机构；比如激光切割、机器刺绣之类的，卡昂美院的学生可以免费预约使用。

Dome（左）&卡昂美院（右）

学校不远处的小港口，到了中午沿岸会聚集不少学生在河边吃饭晒太阳，晚上喝酒聊天。

晒太阳的青年

学校门口有一条很长的沿河林荫小道和草地，从学校回家的时候经常看到有人在这条道上遛狗，让人心情愉悦。

河边的林荫小道

从学校步行15分钟左右就到市中心，学校不远处就是一个商业中心，吃的店不少，同时有个不小的超市，中午很多学生会去这个超市买午饭。周边的交通也很便利，从学校步行到tramway车站大约5分钟。

我是如何上课的

和众多法国的公立美院一样，卡昂美院一年级是不分专业的，二年级开始分设计专业和艺术专业。

卡昂美院内景

我当年是从二年级插班入读的平面设计，总体来说我觉得学校在设计方面注重纸媒作品。大多数课就是在课上创作，然后和老师一对一进行约30分钟的沟通，需要阐述自己的创作思路和已经着手做的东西，老师给出意见，并通过提问来帮助你推进思路。在和老师一对一沟通中，老师通常比较注重你想法的来源。

Bilan结束后

一般来说，在课程刚开始的对谈里，我需要给老师提供我这次创作的灵感来源和创作者列表。列表里可以是任何形式的作品：电影、诗或者游戏等等，需要向老师解释为什么这些作品或艺术家启发了我，然后老师会通过不停提问来梳理我的想法和创作逻辑；最后再给一些创作方面的意见和对创作有帮助的作品名单。课程期间会有一两次阶段性的对全班的学生讲解自己的想法和创作内容，同时同学们也会对此提出个人见解。

我都学了什么？

排版设计课
课程里面我最喜欢的就是这门课程了。负责这门课的老师是一位年轻但非常严格且负责任的老师。这门课是连续3个学期都有，每学期做不一样的内容，对我来说也是干货最多的一门课。

第1学期
本学期分以下两部分创作：
◇ 用自己名和姓的首字母做一个个人logo，最后附上解释的文本。
◇ 寻找一个自己喜欢的字体，找到它的设计特点和原因，然后用这个字体做一张海报，排版成特定的格式，由学校出版工作室的技师教我们如何用risography打印和如何手工做册子的胶装，最后集合所有人的设计胶装成册。

学校电脑室

第2学期第2学期是以三本中长篇法语小说为基础，做2套系列书籍的设计，其中一套做成成品。课程上老师用两天的时间讲了字体排版设计历史，介绍了各种风格流派和一些当代设计工作室的作品。并给我们展示了一行李箱他从世界各地收藏的出版物。同时还邀请了一位书籍出版设计工作室的负责人教授为期3天的关于装帧设计的workshop。 

小说封面设计

这门课持续的时间很长，中间隔了2个礼拜的假期，在头一个月我什么想法也没有。在和老师第一次约着看我做了什么的时候我什么也没做，和老师分享了我的困惑后，平常很严格的老师非常有耐心地解决了我的疑问，他同时也让我别有压力，上这些课和做这些创作的目的不是让我们最后做一个成品出来。

第3学期

最后一学期是由专门从事字体设计的老师授课。我们需要设计一套法语字体，并用这个字体做一个变形动画。

画图课

这门课程持续两个学期。我们在课上对着人体模特需要分别做5分钟，10分钟，30分钟的速写练习，要求是每张速写用不同材料画，最后在所有的速写里选择2张在2天内画成大幅的成品。同时需要做一个个人颜色色卡，用红黄蓝调所有颜色，渐变排序，形式由自己设计。教室非常空旷，有一面墙是全玻璃，我会找个晒到太阳的位子画速写。

插画课

和排版设计课一样，插画课也要持续3个学期：

第1学期：创作1张有批判性的海报打印成A1大小的成品。
第2学期：创作2页到4页的有批判意义的对页漫画，最后集合印刷成一本书。
第3学期：多国多校合作内容，我在这一年定的主题是“在阴影里的女性”，创作了一张女性肖像画。

各式各样的工作室
学校配有声音/摄影/陶瓷/铁/版画/雕刻/木头/印刷出版/丝网印刷/石板印刷/数字模块工作室。

雕刻工作室

对于平面设计课程而言，因为做纸媒的创作多，所以使用最多的就是由Vincent负责的印刷出版工作室。
Vincent特别热心，我第一次因为课程需要印risography的时候没确认清楚，直接印坏了45张，他抽空帮我重新印让我不要紧张（那个时候刚到法国刚开始上课就搞砸合作创作，真的要急哭了）。

印刷工作室

除了印刷出版工作室，我用的更多的是石板印刷和摄影工作室。在每个学期的开始，学校有一个workshop月，有各种各样题材和内容，每个学生必须参与其中2个。我是在worshop中接触到这些工作室，然后在这些工作室里延续做了个人创作。所有学生都可以免费使用设备和物品，石板印刷的技术人员有着几十年的工作经验，也是非常有耐心，每次都会全程指导。

在石板印刷工作室工作

二年级的课程非常满，在上课的同时还需要做个人作品。在这个过程中和老师的一对一对谈特别重要且有帮助。

老师和我们反复强调：所有课程的目的不是做一个成品，而是多尝试，去发现自己感兴趣的媒介和想创作的内容，在创作的过程中逐渐形成一个自己的创作逻辑。所以虽然课表上只要求每学期两次一对一面谈，但实际上都是超过两次的。和不同的老师对谈能给到我不一样的帮助和信息，老师能看到一些学生意识不到的东西，总而言之都能推进你构成自己的创作宇宙。

别想太多，先动手做

这两年的学习之下，我学习到的最重要的一点就是别想太多，先动手做。我在国内本科学习的动画，因为喜欢法国的漫画而选择来法国看看，就发现了法国的魅力，觉得在这里生活学习会很开心。于是本科毕业以后兜兜转转又回到了学校里再来了一个本科。
来法国之后看了一些展览尝试了一些的其他东西也喜欢上了独立出版物，这两年过的飞快，得到了很多的鼓励，这一段经历给我带来了很多东西，我很喜欢现在在努力的自己。

bilan结束同学们一起放松玩桌游

我叫WANG Jiaqi,目前就读于法国图卢兹艺术与设计学院，全称为Institut supérieur des arts et du design de Toulouse，它有三个校区，分别是音乐学院，舞蹈学院和艺术与设计学院。

我叫REN Ke，2020年入学贝加莱敦刻尔克校区艺术专业一年级，现在在法国南部的艾克斯普罗万斯美院读二年级。

✦ 美丽小城

Aix-en-Provence

艾克斯普罗万斯是一座给欣赏薰衣草的旅人歇脚的小城市，整个市中心的面积还不足半个个西湖大，从最南步行到最北只要20分钟。对于我来说，我们“村里”唯二的观光点就是那些漂亮的喷泉，城市的各个角落坐落了大大小小的罗马喷泉，另一个就是塞尚故居。住在山坡上可以眺望到圣维克多山，也就是塞尚经常画的那座山。

夏天的时候人们会从各地赶来看我们隔壁的薰衣草，总的来说就是一个热情的小旅游城市。

艾克斯是一个比较小的城市，但是离法国第二大城市马赛非常近，过去也非常方便非常便宜。马赛的平均物价比艾克斯要低，所以我们也经常去马赛器材店里买材料。学校里也有很多同学直接住在马赛。马赛作为法国第二大城市，画廊，艺术中心，美术馆和博物馆是除巴黎外密集度次高的。除此之外，丰富的艺术活动，工作坊，音乐节也是我们放假时候的娱乐项目。

PS：马赛的火车站作为法国交通的重要枢纽之一，哪里都可以去。本异国恋选手多亏了便利的火车才让这段恋爱没有这么难熬。而且马赛是个很便宜的城市，有一个巨大的廉航机场，有非常多RYAN Air的航班，我往返伦敦或者威尼斯不带行李箱只要40欧=300RMB。作为一个非常喜欢旅游的人，马赛这个城市给我带来了无敌多的便利。

从上至下：霞慕尼-阿维尼翁-伦敦-斯特拉斯堡

杜塞尔多夫-巴登巴登 

 ✦ 我的学校：

艾克斯美院

艾克斯美院就在市中心旁边，靠近一个超级安静美丽的公园。这个公园里还有一座历史建筑，我们学校经常用这个公园作为场地给我们举办展览。我们学校的楼（建于1977年，共计7026平方米。毗邻普罗旺斯地区艾克斯市遗产中的一颗巴洛克式宝石旺多姆亭。）是由Claude Pradel-Lebar设计的，每年世界文化遗产日的时候会向所有人开门，并有专门的人来讲解建筑构造（很复杂， 其实不大的，我花了半年才摸索清楚所有的门和房间）。

虽然我们（Aix-en-Provence）是一个不大的美院，和国立美院对比的话，我们学校的资源和场地都很有限；但是我们学校有非常强悍的教授团队，其中头牌就是Abraham Poincheval，还有我爱的JÜRGEN NEFZGER, 前段时间在FRAC做展览的Catherine Melin, 以及我非常害怕的François Parra。 这些老师主要负责高年级，因为他们不是每天都在学校，所以很难约到一对一交流（RDV），但是还是能约到！！只要你在他们的studio门口蹲他们或者参加他们的工作坊，就有机会和他们一对一作品辅导。我们学校的老师其实不多，主要媒介会有一个老师一个技术老师。技术类媒介就只有技术老师, 但是他们都非常专业，能够解决你几乎所有问题。

学校里很多的老师都非常欣赏亚洲文化，我最最亲爱的Ricardo（3D老师）喜欢收集东方的古董花瓶，他经常拿着中文字儿来问我和我别的中国同学；还有好几个教授对佛教和道教有一些研究；也有两个教授在中国和越南做过艺术驻地项目（其实就是他们非常尊重中国文化，基本不会有一些奇怪的刻板印象）。我们的课程安排主要分成理论课，实践课和主题课（写这篇文章的今天，我们换校长了，明年课程安排应该会有大变化）。

✦ 我们的课程安排

但基本上我们会有一节基础的历史课，一节当代的概念课作为理论课；我们学校提供声音/视频/摄影/印刷/排版/绘画/空间/金属/木头/电机/3D建模/编程/游戏设计基础课，大部分以四周为一个单位，对这个媒介进行系统的学习。其次每个学期会开设不同的主题课（一般有三到四个选项，由不同的教授带队），我们会围绕这个主题做各种各样的尝试，比如参加工作坊，邀请艺术家来给我们上课。比如我上个学期选择的是“身体”这个主题，关于瑜伽，太极，绳艺，声音，纹身（当时我们老师去买了好多好多猪皮让我们尝试纹身），木偶等等的体验。还特地请了一位马赛的艺术家，以及我们的主负责老师Abraham给我们上课，基本就是探索身体，表演，行动，以及很多的参考（reference）让我们让学习。

 平衡课-运动-绘画课

我们一年有两次workshop可以报名，至少参加一次。南法的美院还有一个联盟（马赛、尼斯、阿尔勒、阿维尼翁、艾克斯普罗万斯、摩纳哥等一众美院），在10月份的那个workshop的时候我们可以选择交换到别的美院去参加工作坊。我选择去摩纳哥美院参加了一个学习Arduino的工作坊，请的是ERG（École de Recherche Graphique 布鲁塞尔很好的美院）的老师。我们的交通住宿学校全包（住在Nice的青年旅舍，4-6人一间，男女混住，但是我已经很感恩了！Nice的饭Ghia真的很贵！！）。当时每天7点多就得起来坐火车+爬山（摩纳哥美院在山头）去上学，上了四天（因为周五是摩纳哥国王日，全国放假，整个摩纳哥还挂满了国旗，特别像迪士尼），半条命都没了，但对我来说是一个非常有意思的体验！通过这次交换认识了非常多不同美院的朋友，最后一天还在Nice小小的度了一下假。

来自各个美院的朋友们

 美丽的地中海

上课用的各种设备

✦ 上学的体验：

各色老师与同学

我们学校的教授其实各有各的脾气，有些看起来凶巴巴的每天涨红了脸的其实是个很有趣很温柔的大汉，有些看起来很温柔的老师是个会把学生搞哭的笑面虎。有些老师看到你的努力就会认可你，有些老师看到结果不如意，无论你中间有多努力都无济于事。总的来说，我们会和自己喜欢的老师走得更近，有些时候当和你不和的老师表达了不满的时候，你走得近的老师甚至会为你辩护。我总体接触下来觉得他们都是非常好的人，愿意帮助学生，花时间真的为学生提出有用的建议。技术老师们会花很多时间来帮助你做东西，我们也有嘴很毒的技术老师哈哈！但是他们做事都很严谨，经过他们的手做出来的东西质量绝对max。我有被骂过：你啥都想做但是啥都不知道！但是我们亲爱的技术老师就是可以帮我把图纸上乱七八糟的想法真的做出来，真的非常感谢他们。

绳艺课-集体展览-校园生活 

总而言之，不得不说这一年给我的信息量很大，我非常快速的接触了很多新的信息，媒介和体验。其实法国美院的课程目标是非常明确的：让你去接受新的东西。他们不会有机械化的练习，让你一定要练好什么，打磨技术之类的都是课下自己的功夫。我们每个星期在学校里大概就3天+2个半天，很多时候也是自由创作，老师不会逼着你要每天做什么，什么时候要完成什么（除了期末），他们更像领路的人。

总而言之很受益吧，因为我知道这是我想要的东西，我也会去尽力学习，过程也很享受，虽然赶结课展（Bilan）的时候有点狼狈，但是很幸福。

我叫CHEN Weiyu，今年19岁，2020年7月来到了E-Art。截止到目前为止拿到了四所学校的录取通知书，分别是格勒-瓦朗斯高等艺术与设计学院、比利牛斯高等艺术学院、尼姆高等美术学院、瑞士日内瓦高等艺术与设计学院。

Q:来到E-Art之前的学习经历？

CWY：我毕业于杭州的一所国际高中，因为学姐的推荐，在了解后来到E-Art参观。当天我就选择报名了两年的项目。我刚来的时候是没有系统的学习过法语的，但这并不影响之后的艺术工作坊。在上课的过程中，艺术助教会帮助我们实现跟教授之间的沟通。

Q:在E-Art的学习感受？

CWY：在E-Art,创作,学法语,玩会变成一个经常出现在生活中的“组合”。我也慢慢发现有些文化差异是需要通过语言和艺术同时学习才能够发现和理解的。

Q:最喜欢的工作坊and最喜欢的老师？

CWY：在这两年的课程中，我上过很多的工作坊，在这儿工作坊是一个月一个的，由任课教授拟定主题。

我记忆最深刻的是我在E-Art的第二个工作坊。由于法语的缺失和沟通上的歧义，当时的我很难理解工作坊的主题，崩溃到大哭。其实，现在想起来会觉得很搞笑，毕竟学习是循序渐进的过程。

创作本来就不该被限定在一个主题里，而工作坊的主题可能只是一个“关键词”，是完全可以根据自己的创作方向自主选择的。

在今年的课程中，我很喜欢尼克（Niek Van de Steeg教授是法国里昂国立高等美术学院教授，上世纪90年代关系美学代表性艺术家，也是E-Art驻地项目的导师）他是ETA工作室的负责人，他规划了一整年的学习方向和学习内容，邀请了很多特别的教授来带工作坊，以及在申请学校期间模拟面试的安排也是由他制定的。

不仅仅是感谢Niek，我也很感谢今年ETA工作室的艺术助教，拥有精湛的法语能力和独特艺术理解的玉华老师。特别是在紧张的申请季，一点日期和邮件上的细节没注意，就可能导致直接错过一所学校。

Q:钟爱E-Art哪个地方?

CWY：在整个E-Art，我最喜欢二楼的空间，有一张专属于自己的白桌子和一个属于自己的角落。很符合法国美院的工作方式。

这就是一张法国公立美院录取通知书背后的故事！

陈薇羽作品节选

之前的忙碌终于算是告一段落，在更大的挑战还没开始之前，我写下这篇经验为过去的一年做一个小小的总结。

去年七月在我失败的国内艺考之后，经过各种考量，我决定来到杭州E-Art开始针对法国公立美院留学做前期准备，在这儿我同时学习法语和艺术专业课。

课程开始时我们课程的重心是法语，使用Alter ego+这套教材，在Taro老师的带领下从0基础开始学习。

同期开始的艺术专业课有翻译陪同，在大约两三个月以后，翻译就被撤掉了，目的是把我们扔到这个绝望的环境以期更好地适应法语环境。结果那一段时间上课和与老师交流我忍不住还是英语用得更多……对当时来讲英语更顺口，但现在想起来好像会影响法语进步。

和Taro老师及她的‘肚宝”的合影

艺术课分为大课和一对一，大课是老师带的工作坊，给主题或者形式，再进行个人或小组作业，一对一就是和老师介绍个人作品，聊一下近期创作进展，老师会再给你一些延伸阅读和参考材料。

巴黎工业设计学院教授Bernard Moïse老师上艺术课

到一月底第一次考TCF/TEF，抽到了TEF（小编有话说：现在TEF已经取消，只有TCF啦）。当时也是抱着摸底和熟悉的态度去试一下。我当时比较倔，看不起应考，什么鸡精都没看，只是自己做了点练习题就上了。考了A2，打击有点大。去法国要有B2才保险，我想想毕竟才学了半年，要考B2还是要下苦功的。

于是那时候开始专门针对考试的学习，三月那一阵子有二十天，从早自习到晚，然后做个keep什么的就睡了，真的是心无旁骛，一心只想考出B2。最后TCF居然顺利拿下了B2。

其实也有运气好的成分，当时的状态不错，比如考试那会看阅读文章挺靠后的几篇，就莫名看懂了，觉得自己真是挺超神的……

语言过了之后开始报考学校，三月底第一次去法国考试，考了三所：尼姆、图卢兹、格勒诺布尔。

图卢兹 玫瑰之城

有些学校出结果还挺快的，尼姆给了我等待名单（五月也给我发了录取），图卢兹没过，格勒过了。第二次去考了布列塔尼四校和安纳西，安纳西没过，四校是笔试一起但面试各所学校分开报名面试，我报了雷恩和坎贝尔，坎贝尔过了。

格勒诺布尔

法国校考大同小异，笔试分外语，写作和造型考试，再加上面试，在1-2天里考完。外语我选英语（此外还有意西德什么的），高考水平应付没什么问题，感觉挺简单的，有时候让写评述有时候就普通选择题。法语写作完全高于我的水平，基本尽全力能写什么写什么了。格勒面试的时候聊到了这事儿，考官说他能看明白我写的什么，我心想我这法语写作水平还真心不错呀……

造型只要看懂题就跟法语没啥关系了，很自由，但是各校对材料的要求还是不同的，所以这儿还是要提前看好考试说明。（小编划重点：在E-Art天天练的就是法语介绍自己、介绍作品、介绍作品背后的理论支持、回答老师们的种种质疑、为自己的作品辩护........）感觉法国校考面试的权重很大，至少一半以上，所以一定要重视。

在法国待一个多月对法语帮助也是挺大的。在国内学的词汇领域基本都是专业课相关的，一个月待到最后在餐馆点个菜总算能点明白了，逛博物馆学生票什么的也能顺利买下来了，也特别有成就感。

今年受到疫情影响，大家的生活都有了难以预知的变化。回顾我的艺术求学历程，非常庆幸自己去年做的选择：放弃复读转而留学。去年大批综合类院校取消校考，今年又因为疫情推迟校考，艺考生真是太不容易了...幸好，我没复读。

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